Théâtre en situation de communication  

La comédienne joue une scénette de la vie quotidienne choisie par l'école devant la classe en personnage de clown. Ensuite, les enfants, en petits groupes, investissent un décor temporaire créé par la comédienne et rejouent la scénette avec de vrais objets symboliques pour faciliter la production de dialogues et l'acquisition du vocabulaire.

Liste des thématiques déjà travaillées dans les écoles:

   Découvrir son propre Clown  

Le clown est en conflit permanent avec lui-même, entre ce qu’il voudrait faire et ce qu’il est réellement capable de faire : entre l’échec et l’exploit.

Dans une société marquée par la compétition et la standardisation, le clown représente un retour aux sources, un éloge de la faiblesse, une valorisation des défauts de chacun, une découverte de sa singularité. L’atelier propose d’ouvrir ce coffre aux trésors, de libérer et amplifier ces petites maladresses, failles et tics bien cachés qui font partie de chaque personnalité.

La peur de la moquerie se transforme alors en plaisir du rire partagé. Concrètement, une phase d’échauffement physique et ludique (course, chaise musicale, « Jacques a dit », etc.) permet à l’enfant de se libérer de ses tensions. Ensuite, il est prêt à "construire" : d’abord en groupe, puis progressivement en solo, pour sa plus grande fierté.

Le regard direct vers le public, la démarche, la voix, le rythme, les blagues, l’auguste et le clown blanc seront abordés à travers de courts exercices ludiques. Enfin, nous travaillerons la création de numéros personnels et mettrons en scène de courts textes clownesques issus de la littérature théâtrale. En solo, duo, trio, ou en groupe classe, les enfants présenteront leur travail en fin d’année.

   Ateliers d'impro  

L’improvisation est une forme de théâtre particulièrement créative. La plupart (ou la totalité) de ce qui est joué n’étant pas planifié, la difficulté réside surtout dans la capacité à créer spontanément.  Echanger ses idées, s'inspirer de l’autre, coopérer, pratiquer une écoute active, s'exprimer, proposer, seront autant d'actions nécessaires pour élaborer une courte scène comportant une situation initiale, un dénouement, et une conclusion. C'est pourquoi elle s'inscrit dans un programme d'exercices progressifs. Selon le nombre de séances choisi, nous développerons des jeux d’improvisations corporelles, des jeux d’écoute et de rythme, des jeux de créativité langagière, des jeux de contextualisation.

   Spectacle théâtral  

Sur base d'une thématique choisie par l'école, il vise à initier les enfants à l’univers théâtral à travers la création d’un spectacle. Nous aborderons la construction du scénario, des décors, des costumes, et surtout la création des personnages. Le projet se construit à partir d’histoires ou à partir d’une thématique apportée par l’école. À travers de courts exercices ludiques, les enfants apprendront à transmettre leur univers imaginaire, en utilisant leur voix et leur corps dans l’espace. A travers des improvisations et de courts exercices ludiques autour des personnages, nous élaborerons avec les enfants le dialogue. Ensuite, nous passerons à la création scénique. Enfin, les enfants fabriqueront de petits décors et des costumes avec leur enseignant. Un spectacle est joué en fin d'année sur scène.

   Créer son Album "Photo-langage"  

La comédienne raconte une histoire basée sur un album jeunesse que les enseignantes choisissent ou que la comédienne propose. Ensuite, les enfants théâtralisent l'histoire et sont pris en photo par l'enseignante. Un modèle vierge format papier ou digital "format canevas" de l'Album photo langage est proposé à l'enseignante qui pourra remplir les espace vides grâce aux photos prises et aux textes de dialogue créés par les élèves.